Kamis, 07 Juli 2011

Tips Menghancurkan Gitar

Tips Menghancurkan Gitar!!


Tips Menghancurkan Gitar!!


Hmm... ingin pertunjukan live kamu spektakuler? Ingin memberi kejutan pada penonton? Mungkin kamu bisa mempertimbangkan untuk melakukan atraksi penghancuran gitar seperti yang biasa dilakukan band-band glam rock mancanegara, tapi sebelum itu simak beberapa tips berikut ini diambil dari musichow.com.

1. Siapkan Lagu Pamungkasnya
siapkan sebuah lagu pamungkas yang bisa dibuat untuk bersenang-senang. Bersenang-senang disini maksudnya adalah tidak banyak teknik yang perlu dikeluarkan atau tidak ada teknik sulit yang harus dipertontonkan, yang berarti tidak membutuhkan gitar/alat yang bagus untuk dimainkan. Yang penting senarnya 'gak' fals aja udah cukup.

2. Siapkan gitar tumbalnya
Selanjutnya adalah menyiapkan gitar penggantinya. Gitar ini nanti yang akan kamu hancurkan. Pilih yang modelnya semirip mungkin dengan yang biasa kamu gunakan dan yang pasti, harganya murah!!

3. Jeda lagu
Sebelum menuju pada lagu pamungkas, kamu bisa menyisipkan dialog pada penonton. Suruh vokalismu untuk berbincang sejenak dengan penonton, minta lampu sorot untuk hanya tertuju pada vokalis, ini akan mengalihkan perhatian penonton sedangkan kamu bisa segera mengganti gitarmu.

4. Rencanakan dengan matang metodenya
Untuk menambah efek dramatis, kamu bisa saja mengganti atraksi membanting yang sudah kuno. Hal lain yang bisa kamu lakukan misalnya membakar gitarmu, menggergaji ataupun memakai kapak. Siapkan semua peralatan pendukung dan peralatan penyelamat/pengaman. Satu hal yang pasti adalah jangan berimprovisasi! Lakukan dan gunakan alat-alat seperti yang telah direncanakan.

5. Pilih titik penghancuran
Jangan menghancurkan gitarmu di sembarang tempat. Tentukan dahulu titik diatas panggung dimana kamu akan melakukan aksimu. Ini harus disetujui dan diketahui oleh seluruh kru. Hal ini penting untuk menjaga agar tidak ada instrumen yang ikut rusak atau orang lain yang terluka karena terjadi hal yang diluar dugaan. Misalnya serpihan kayu, head-stock yang terlontar, api yang menjalar dan semacamnya.

6. Pastikan gitarmu benar-benar bisa dihancurkan
Ini juga penting, instrumen tersebut harus benar-benar hancur secara total, bukan hanya rusak atau patah, jika tidak maka pertunjukan ini akan sia-sia. Jangan pernah berniat untuk menghancurkan keyboard ataupun amplifier, karena alat yang satu ini akan sulit untuk dihancurkan. Biasanya kalau bukan gitar atau bass bisa juga drum. Tetapi agar "membekas" di hati penonton drum tersebut juga harus benar-benar hancur, bukan hanya "berantakan"

7. Siapkan dokumentasi
Aksi ini harus diingat selama mungkin, tidak hanya 2-3 tahun saja. Penonton bisa saja lupa, tetapi foto/video tidak. Jadi siapkan kru dokumentasimu untuk menyiapkan semua yang diperlukan, jangan ada yang terlewat. Beritahu juga para wartawan/media peliput tentang aksi ini, sehingga mereka tidak beranjak pergi sebelum aksi ini dipertontonkan.

Nah, semoga tips-tips tersebut bisa berguna, yang jelas di dalam bisnis pertunjukan kamu harus melakukan sesuatu yang beda dari sekedar memainkan chord dan bernyanyi. Mungkin jika di Indonesia, hanya Ucok AKA (alm.) yang terkenal menampilkan atraksi gila dalam setiap konsernya.

10 Alat Musik Khas Indonesia

1.Serune Kalee
Serune Kalee adalah instrumen tiup tradisional Aceh yaitu sejenis Clarinet terutama terdapat di daerah Pidie, Aceh Utara, Aceh Besar, dan Aceh Barat.
Alat ini terbuat dari kayu, bagian pangkal kecil serta di bagian ujungnya besar menyerupai corong.
Di bagian pangkal terdapat piringan penahan bibir peniup yang terbuat dari kuningan yang disebut perise.
2.Serunai
Serunai Alat Musik Tradisional MinangSerunai atau puput serunai, lebih dikenal sebagai alat musik tiup tradisional Minang.
Ia dikenal merata di seluruh Sumatera Barat, baik di darat maupun pesisir.
Alat yang digunakan untuk puput serunai terdiri dari batang padi, sejenis kayu atau bambu, tanduk kerbau atau daun kelapa.
3.Kendang


Kendang, kendhang, atau gendang adalah instrumen dalam gamelan Jawa Tengah yang salah satu fungsi utamanya mengatur irama.
Instrument ini dibunyikan dengan tangan, tanpa alat bantu.Jenis kendang yang kecil disebut ketipung, yang menengah disebut kendang ciblon/kebar.
4.Angklung
Angklung adalah alat musik tradisional Indonesia yang berasal dari daerah Jawa Barat (tanah sunda).
Alat musik ini terbuat dari dua pipa bambu yang disusun pada sebuah batang bambu sebagai pegangan.
5.Sasando
Sasando adalah sebuah alat instrumen petik musik. Instumen musik ini berasal dari pulau Rote, Nusa Tenggara Timur.
Bentuk sasando ada miripnya dengan instrumen petik lainnya seperti gitar, biola dan kecapi.
Bagian utama sasando berbentuk tabung panjang yang biasa terbuat dari bambu.
Lalu pada bagian tengah, melingkar dari atas ke bawah diberi ganjalan-ganjalan di mana senar-senar (dawai-dawai) yang direntangkan di tabung, dari atas ke bawah bertumpu.
Ganjalan-ganjalan ini memberikan nada yang berbeda-beda kepada setiap petikan senar.
Lalu tabung sasando ini ditaruh dalam sebuah wadah yang terbuat dari semacam anyaman daun lontar yang dibuat seperti kipas.
Wadah ini merupakan tempat resonansi sasando.
6.Kolintang
Kolintang merupakan alat musik khas dari Minahasa (Sulawesi Utara) yang mempunyai bahan dasar yaitu
kayu yang jika dipukul dapat mengeluarkan bunyi yang cukup panjang dan dapat mencapai nada-nada tinggi maupun rendah seperti
kayu telur, bandaran, wenang, kakinik atau sejenisnya (jenis kayu yang agak ringan tapi cukup padat dan serat kayunya tersusun sedemikian rupa membentuk garis-garis sejajar).
7.Musik Bambu
Musik bambu, alat musik tradisional Suku Massenrengpulu, Kabupaten Enrekang, Sulawesi Selatan.
Masyarakat Suku Massenrengpulu (Maiwa, Duri dan Enrekang) menyebut musik bambu sebagai musik bas, semua peralatannya terbuat dari bahan bambu pelang atau petung, bentuknya menyerupai peralatan musik angklung dari Jawa Barat.
8.Degung
Degung merupakan salah satu gamelan khas dan asli hasil kreativitas masyarakat Sunda.
Gamelan yang kini jumlahnya telah berkembang dengan pesat, diperkirakan awal perkembangannya sekitar akhir abad ke-18/awal abad ke-19.
9.Rebab
Rebab berasal dari daerah Jawa Barat, Jawa Tengah, Jakarta (kesenian betawi).
Rebab terbuat dari bahan kayu dan resonatornya ditutup dengan kulit tipis, mempunyai dua buah senar/dawai dan mempunyai tangga nada pentatonis.
Instrumen musik tradisional lainnya yang mempunyai bentuk seperti rebab adalah Ohyan yang resonatornya terbuat dari tempurung kelapa.
Rebab jenis ini dapat dijumpai di Bali, Jawa dan Kalimantan Selatan.
10.Karinding
Di bali, karinding disebut genggong. macam – macam daerah mempunyai sebutan untuk karinding ini.
Alat tiup ini sudah ada sejak zaman batu, alat ini sangat unik dan gampang dimainkan, cara menggunakannya cukup ditempelkan di mulut dan sisi getar di ujung nya dipukul, akan menghasilkan suara yang khas seperti suara contra bass.
Alat ini sangat unik dan cara mencarinya sangat susah.
dibutuhkan kesabaran, ketekunan luar biasa dalam membuat alat ini, karena jika salah sedikit saja, pelepah bambu yang akan dibuat karinding akan patah.

28 Alat Musik Tradisional Indonesia


Siapa yang pernah tahu berapa jumlah pasti alat musik tradisional Indonesia.  Sungguh sebuah kekayaan intelektual milik budaya Indonesia yang tak ternilai harganya.  Namun dilain pihak banyak pula yang tidak mengetahui bahkan sama sekali belum pernah mendengar alat musik tradisional tersebut dimainkan, ditengah derasnya industri musik modern alat musik tradisional ini semakin terpinggirkan.

angklung
angklung
Baca juga : KlungBot, Robot Musik Buatan Anak SD dan SMP yang mahir main angklung.  Dan setelah sebelumya diklaim oleh Malaysia : Akhirnya Angklung Indonesia Di Akui Oleh UNESCO, Malaysia Tidak Bisa Lagi Mengklaimnya.

kulintang
Kulintang
rebana_jawa
Rebana
tifa
Sasando
Alat musik tradisional yang merupakan alat musik khas Indonesia memiliki banyak ragam dari pelbagai daerah di Indonesia, namun banyak pula dari alat musik tradisional Indonesia ‘dicuri’ oleh negara lain[57] untuk kepentingan penambahan budaya dan seni musiknya sendiri dengan mematenkan hak cipta seni budaya dari Indonesia.  Berikut 28 Jenis  Alat musik tradisional Indonesia yang dikutip dari wikipedia antara lain meliputi:
Berikut Update Gambar Alat Musik Tradisional lainnya :
Blibing
Bonang Barung
Kenong
Kendang
Rebab
Saron
Saung Gauk
Siter
So-duang
Terompet Reog
Dan masih banyak lagi…..

Main Alat Musik

Alat musik berdasarkan sumber bunyinya

Alat musik berdasarkan cara memainkan

  • Alat musik tiup menghasilkan suara sewaktu suatu kolom udara didalamnya digetarkan. Tinggi rendah nada ditentukan oleh frekuensi gelombang yang dihasilkan terkait dengan panjang kolom udara dan bentuk instrumen, sedangkan timbre dipengaruhi oleh bahan dasar, konstruksi instrumen dan cara menghasilkannya. Contoh alat musik ini adalah trompet dan suling.
  • Alat musik pukul menghasilkan suara sewaktu dipukul atau ditabuh. Alat musik pukul dibagi menjadi dua yakni bernada dan tidak bernada. Bentuk dan bahan bagian-bagian instrumen serta bentuk rongga getar, jika ada, akan menentukan suara yang dihasilkan instrumen. Contohnya adalah kolintang (bernada), drum (tak bernada), dan bongo (tak bernada).
  • Alat musik petik menghasilkan suara ketika senar digetarkan melalui dipetik. Tinggi rendah nada dihasilkan dari panjang pendeknya dawai.
  • Alat musik gesek menghasilkan suara ketika dawai digesek. Seperti alat musik petik, tinggi rendah nada tergantung panjang dan pendek dawai.

Alat musik tekan

Sebenarnya 'alat musik tekan' tidak termasuk kategori mana pun. Namun cara menekan rupanya menjadi bagian dari sistem menghasilkan bunyi yang diinginkan. Alat musik tekan memiliki tiga jenis yaitu: menekan untuk memukul, menekan untuk meniup, dan menekan untuk mengaktifkan sistem elektronik. Jadi kalau boleh dikategorikan, 'alat musik tekan' antara lain piano akustik (chordofon pukul), organ akustik (aerofon) , acordion (aerofon) dan alat-alat musik elektronik yang menggunakan papan kunci (keyboard).

Alat musik elektronik

Alat musik elektronik menghasilkan suara tiruan dari alat musik aslinya (akustik). Istilah synthesizer dipakai untuk alat musik yang menggunakan papan kunci (keyboard). Sedangkan alat musik elektrik digunakan untuk alat-alat musik yang dilengkapi dengan komponen elektronik. Alat ini cara memainkannya sama dengan alat musik akustik. Misalnya gitar elektrik, drums elektrik, dan bass elektrik.

Single band

Pesatnya perkembangan teknologi digital menyebabkan lahirnya alat-alat perangkat dengan kegunaan yang lebih efesien dan efektif seperti alat musik single band. Alat musik ini sangat praktis karena cukup dimainkan oleh satu orang. Di dalamnya terdapat irama (style), beragam suara, dan fasilitas simple recording. Yamaha menamakan perangkat ini dengan portasound (portable sound). Sementara Roland menyebut sebagai electone (electric tone).
Murahnya harga perangkat dan efesiennya biaya, menyebabkan single band dewasa ini menjadi primadona bagi pihak-pihak yang menginginkan hiburan praktis ekonomis. Jika dibanding dengan full band yang minimal dimainkan oleh 4 orang ditambah sound system berkekuatan besar, maka single band menjadi pilihan alternatif yang cukup terjangkau.[[is:Hljóðfæri]

Memilih Desain Studio Musik Yang Nyaman

Buat loe yang berencana untuk rekaman musik atau rekaman lagu , Berikut beberapa tips yang mesti loe perhatikan dan lakukan agar loe tidak salah dalam memilih studio rekaman jakarta : 1. Mendata studio
Kumpulkan semua data lengkap tentang seputar studio rekaman, Ada beberapa cara untuk mengumpulkannya, Pertama, lewat iklan di majalah, khususnya majalah musik bisa juga toko musik / toko alat musik terdekat atau bisa juga dengan mencari di internet ( pada umumnya yang berpromosi adalah studio-studio yang besar saja, sementara studio kecil tetapi layak, kadang tidak mempunyai cukup dana untuk berpromosi lewat iklan) atau bisa juga menurut refrensi dari teman2 loe sesama musisi yang lebih dulu rekaman lagu.
2. Cek perlengkapan musik yang ada di dalam studio
Apabila datang ke sebuah studio rekaman jakarta, jangan terlalu “silau” dengan peralatan canggih yang dimiliki oleh sebuah rekaman Jakarta. Bukan hanya peralatannya, tetapi keadaan ruangan operator sebuah studio rekaman musik, selain memperhatikan alat musik dan sound sistemnya agar loe tidak kecewa dalam hasil rekaman musiknya.
Belum lagi desain ruangan juga bisa memengaruhi hasil rekaman. Berikut beberapa tips seputar studio rekaman,dalam memilih ruangan studio rekaman musik atau studio rekaman lagu :
Sebisa mungkin hindari ruangan berbentuk persegi karena ruangan seperti ini kualitas akustiknya kurang baik.
Ukuran ruangan jangan kurang dari 40 meter persegi. Ukuran ruangan kurang dari itu kualitas akustiknya kurang baik.
Ketinggian plafon jangan kurang dari 10 meter untuk menghindari pantulan suara yang berlebihan.
3. Contoh rekaman
Setelah loe menemukan studio dengan peralatan dan tata ruang yang baik. Cobalah meminta contoh rekaman Jakarta yang pernah dibuat oleh studio rekaman lagu tersebut. Lebih bagus lagi apabila contoh rekaman yang mereka buat punya warna musik yang sama dengan genre musik yang band loe mainkan.
4. Mengenal operator rekaman
Operator rekaman sama pentingnya dengan peralatan rekam yang mahal dan canggih. Karena tanpa operator rekamanyang andal, maka peralatan rekam secanggih apa pun akan menjadi percuma aja.Dari hasil contoh rekaman milik studio, kita bisa mengetahui seperti apa kualitas operator rekaman yang dimilikinya.
5. Harga sewa
Terakhir, setelah mengecek secara keseluruhan, cobalah periksa lagi secara teliti harga sewa studio musik ( rekaman ). Jangan sampai ada poin yang terlewat karena bisa saja loe mendapatkan tambahan biaya yang karena belum termasuk dalam paket sewanya. Tanyakan secara detail apakah instrumen musik, pita rekam, penyimpanan data komputer, sampai keping CD termasuk dalam harga paket rekamannya.

Tips Belajar Memainkan Melodi pada Gitar


Banyak hal yang bisa kita lakukan dengan gitar, dari kita bisa bermain solo sampai grup atau duet.
Di dalam permainan gitar banyak variasi-variasi permainan, salah satunya adalah memainkan melodi.
Memainkan melodi ini belum semua orang bisa dengan lancar, termasuk saya sendiri.
Mari kita belajar bersama bagaimana sih agar kita dapat memainkan melodi dengan gitar.
Ini ada beberapa tips dan trik yang cukup mudah untuk dipraktekan, antara lain:
  1. Yang pertama kalian harus belajar banyak dari orang lain yang kemampuannya di atas kalian, dengan cara observatif dan mempraktikannya dirumah dengan intensif;
  2. Banyaklah sharing dengan orang-orang yang berwawasan luas tentang musik khususnya gitar, dan minta tolong kepada dia supaya mau mengajarkannya kepada anda;
  3. Untuk para otodidak banyaklah beli-beli buku tentang musik, kalau saya boleh saran beli buku yang mengulas tentang scale dan arpegio pelajarilah dengan dinamis, serta intensif sampai kamu benar-benar hafal dan menguasainya;
  4. Kamu-kamu juga harus sering dengerin musik yang banyak instrumennya kayak Dream theater, Paul gilbert, Joe Satriani, Steve Vai. Kalau perlu ulik tuh lagu, itu juga melatih feeling kamu supaya kamu lebih bisa berimprovisasi dengan baik;
  5. Latihan minimal 3-4 jam/hari, latih terus jari-jemari kamu hingga keempat jarimu harmonis;
  6. Senam jari harus sering dilakukan, biar jari-jari kamu tidak kaku, lakukan setiap pagi selama 30 menit saja;
  7. Yang paling penting kamu harus bisa menguasai picking dan sweeping, karena teknik ini merupakan yang paling penting dari suatu melody, kalau kamu sudah lancar kedua teknik ini, kesananya bakalan lebih gampang. Soalnya saya juga belum sepenuhnya menguasai, karena tidak ada waktu buat latihan seharian, coz saya orang sibuk, jadi ini bakalan sangat sulit sekali, hahahahaha, sebenere seh ngga bisa, alasan aja sibuknya tuh;
  8. Pilihlah pick yang tidak terlalu tebal dan tidak terlalu tipis, supaya picking yang kamu hasilkan bisa lebih bersih;
  9. Coba anda bikin lagu sendiri dengan membuat instrumennya lebih berbobot, supaya daya improvisasi, feeling, dan inspirasi anda meningkat.
Itu tips dan trik tak ambil dari punyae orang.
Selamat mencoba, semoga sukses dengan hasil yang diharapkan bahkan bisa lebih.
Aminnn

Tips memilih stik drum yang baik

Untuk memainkan alat musik drum, stik adalah satu-satunya alat pemukulnya, sekarang ini sudah banyak sekali jenis stick drum yang beredar di Indonesia. Mulai dari ribuan perak perpasang sampai dengan ratusan ribu perpasangnya. Beberapa merk yang dapat di andalkan dan yang beredar di Indonesia adalah: (Vic Firth), (Pro Mark), (Johny Rabb), (Zildjian), (Tama), (Vater), (Ahead) dan mungkin ada yang lain.
Stick yang banyak dipalsukan adalah merk dari Zildjian, Pro Mark (hot rods) dan Vater. Tapi jika anda teliti, anda dapat langsung menebak bahwa stick itu palsu. Kelemahan stick palsu adalah: Kedua stick tidak tidak seimbang, kayu terasa kopong, sangat mudah patah, logo pada stick tidak rapih dan banyak yang tidak lurus.

Berikut mengenai tips memilih stik yang baik:
1. Telitilah sebelum membeli, jika ada pembungkus nya coba minta untuk di bukakan sama penjualnya.
2. Pegang di kedua tangan dan rasakan Jika beratnya berbeda segera cari yang lain. Biasanya stik yang kuat tidak kopong dan terasa sedikit berat.
3. Jika stick tadi sudah seimbang. Gelindingkan stick itu dipermukaan yang rata seperti kaca misalnya. Ketika stick itu berputar, perhatikan ujung stick itu. Jika bergoyang2 maka stick itu tidak lurus. Jika tidak lurus, cari yang lain lagi.
4. Coba mainkan stick itu dipermukaan yang tidak keras seperti karpet. Apakah sudah sesuai dengan selera anda?
5. Yang terakhir adalah mengetes pitch dari stick drum itu sendiri. (kalau anda mau stick yang sempurna) Pukul masing2 stick pada permukaan ride cymbal, gunakan ujungnya. Jika kedua stick itu tidak menghasilkan pitch yang sama coba cari yang lain, yang namanya pembeli bebas memilih kan.

Mengenai ukuran nya Saya akan memberikan gambaran dari stick yang kecil sampai yang terbesar. Mudah- mudahan benar.
a. 7a
b. Jazz
c. 5a
d. Rock
e. 5b
f. 2b
Kalau menurut teman saya si sebaiknya memilih stick ukuran 5a saja karena dengan ukuran ‘normal’ seperti itu maka akan mempunyai banyak keuntungan yang diantara lain adalah: Mudah dikontrol, tidak mudah patah dan tidak merusak cymbal. Biasanya stick yang terlalu besar akan lebih mudah membuat cymbal menjadi sobek.Untuk ukuran yang terlalu kecil seperti 7a adalah: Sulit untuk dikontrol, tidak tahan lama, tidak mempunyai power, jangkauan kurang dan suara pada drum kurang keras. Jadi, 5a saja menurut temean saya.
Karakter masing2 merk stick. Setiap merk stick mempunyai karakter yang berbeda. Simak aja:
1. Zildjian: Stick Zidjian memang terkenal sangat kuat. Tapi ukuran dari stick Zildjian sendiri agak berbeda dari yang lainnya karena stick2 Zidljian cenderung lebih besar. Ukuran Rock sendiri sangat besar dan mempunyai tip yang besar pula.
2. Vic Firth: Benar2 ‘The perfect pair’, semua sticknya benar2 seimbang dan mempunyai pitch yang sama. Dan yang pasti lurus semua. Tapi ada satu kelemahan, jika anda kurang beruntung stik itu akan cepat patah.
3. Pro Mark: Satu-satunya stick yang logonya tercantum ditengah stick. Stik ini sangat kuat tetapi balancenya cukup aneh karena stick ini berat didepan.
4. Johny Rabb: Terkenal dengan inovasinya seperti Rhythm Saw. Tapi Rhythm Saw itu sendiri dapat berbahaya untuk drum karena dapat merusak bearing edge sehingga suara drum anda bisa menjadi kacau dan tidak dapat dituning.
5. Tama: Extra kuat dan merupakan yang paling nyaman di pegang. Tapi sayang, sekarang sudah sangat jarang.
6. Vater: Banyak sekali pilihannya, tetapi keseimbangannya tidak menentu alias setiap stick tidak mempunyai karakter yang sama walaupun bentuknya sama.
7Ahead: Stick drum super mahal. Memang, cukup gaya … tapi, rebound-nya (pantulan) sangat mati dan suara drum akan terdengar tidak tajam. tapi yang pasti, sepasang stick ini dapat bertahan sendiri sampai 5 bulan!
Selamat mencoba
Visit the Site
MARVEL and SPIDER-MAN: TM & 2007 Marvel Characters, Inc. Motion Picture © 2007 Columbia Pictures Industries, Inc. All Rights Reserved. 2007 Sony Pictures Digital Inc. All rights reserved. blogger templates